Foto de Abraham Gragera
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2020
Acompañamiento dramatúrgico |
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15 placas de cerámica con relieves y dibujos para susurrarnos en torno a la idea de secreto. La intervención se basa en una investigación más amplia llevada a cabo por los dos artistas sobre las formas de transmisión oral de la cultura y el saber de las mujeres a lo largo de la historia y el secreto como dispositivo de encriptación y transmisión de esos conocimientos.
Cómo se transmite el secreto, cómo se guarda, qué significa formar parte de una red de conocimiento, qué capacidad crítica se pone en juego con estas estrategias de invisibilidad y ocultación. Su forma recuerda a los exvotos, que se ofrecían a los dioses griegos y romanos, para agradecerles o pedirles sus favores. Objetos de ofrecimiento, que sirven para poner de relieve en el espacio público la capacidad de la comunicación no mediada por ningún agente que no forme parte del secreto, reflexionando sobre lo que significa la pertenencia a la hora de adquirir un conocimiento, o las prácticas amateurs y populares de generación de sentido.
Cómo se transmite el secreto, cómo se guarda, qué significa formar parte de una red de conocimiento, qué capacidad crítica se pone en juego con estas estrategias de invisibilidad y ocultación. Su forma recuerda a los exvotos, que se ofrecían a los dioses griegos y romanos, para agradecerles o pedirles sus favores. Objetos de ofrecimiento, que sirven para poner de relieve en el espacio público la capacidad de la comunicación no mediada por ningún agente que no forme parte del secreto, reflexionando sobre lo que significa la pertenencia a la hora de adquirir un conocimiento, o las prácticas amateurs y populares de generación de sentido.
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2019
Programa de radio |
Radio Museo Reina Sofìa
Curado por José Luis Espejo y Olga Sevillano |
La palabra de la Caravana Migrante a su paso por Veracruz o a su llegada a Tijuana; el pueblo de pájaros con el que amanece el éxodo transnacional que rememora el pasaje de San Mateo (6: 26-33). Caminan juntos para protegerse en el intento de alcanzar EEUU, cuyo ejército los expulsa con gases lacrimógenos. Una asamblea acusa al país en el que buscan mejorar sus vidas de apoyar las dictaduras en los suyos propios con el fin de proseguir con sus explotaciones económicas. Países de los que se ven obligados a huir, con sus niños y niñas, gaseados, o retenidos y separados de sus familias en las fronteras de forma sistemática. La escucha límite: los llantos de estos niños y niñas en los centros de detención aeroportuarios, hacen vibrar lo más profundo de nuestro sentimiento unitario de especie, que aún podemos llamar humana aunque las contradicciones nos opriman. Podría pensarse que las palabras del taxista afrobrasileiro son fruto de la ignorancia, para evitar admitir en el fondo que en momentos de pobreza, peligro y miedo, todos podemos ser egoístas, cobardes, hostiles y odiosos. Pero también, llegado el caso, solícitos, hospitalarios y generosos. Me pareció que una canción quería ayudar a conmover hacia ese punto.
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2018
Writing + Website + Installation + Workshop + Symposium Rafael SM Paniagua + Ana Ausín + Eneas Bernal + equipe Fundação Bienal de São Paulo (pesquisa, educação, produção e comunicação) |
33rd Bienal de Sao Paulo, Brazil
Curated by Antonio Ballester Moreno |
Este proyecto de investigación práctica, reunida en una comunidad dispersa y difusa, se interroga por las formas de sensibilidad, por los modos de percibir y hacer experiencia estética hoy en el ámbito general de la existencia y no sólo en el del arte. Con él se quiere favorecer la experimentación colectiva ante las formas –artísticas o no, lo importante es percibirlas con arte– promoviendo acercamientos anómalos, sinceros y generosos, creando las condiciones para que pueda tener lugar una relación con ellas que aumente nuestra potencia de obrar y de entender mejor lo que une los sentidos con el sentido, el saber con el sabor. La aisthesis radical y la atención profunda es una práctica destinada a reencantar el mundo de la acción y el hacer, precisamente dotándonos de una experiencia nueva para percibir lo hecho o lo que está haciéndose. Una forma de percibir cuya virtud es asegurar un tipo de desinterés pleno, de gratuidad, sin duda extraña en un mundo extenuado por la productividad, el rendimiento y el sentido, siempre mediado por algún tipo de interés o poder.
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2016-2017
Acrílico sobre papel, a partir de un montaje fotográfico de Fernando Masselli. Rafael Sánchez-Mateos Paniagua y Fernando Baena. |
CRUCE
Madrid, Spain Doctor Fourquet 5 Del 18 de mayo al 30 de 2017 PALACIO DE QUINTANAR Segovia, Spain Group Exhibition Reconsiderando el Monumento Curated by Miguel Cereceda, 2018 DE REULL Valencia Centre del Carmen Curated by Rafa Tormo |
Revivificar el viejo anhelo artístico de capturar lo inmenso en su detalle y lo diminuto en su grandeza, hemos hecho una elección. Entre pintar un meteorito gigante de nombre Eros, o pintar una imagen de un pueblo en revolución, hemos elegido por este último motivo, aunque la atracción de los sucesos del cielo y la tierra se remonta muy atrás en el tiempo. Acampadasol fue una proeza material, imagen, no del pueblo destruido, sino de su capacidad, su trabajo y su sensibilidad. Aunque no pocas personas han intentado intensificar la vida del espíritu 15M sin pretender apoderarse de él, sino luchando por prolongar esa experiencia de plaza, lo cierto es que la normalidad se terminó imponiendo para muchas otras. La obra del pueblo, su actuación masiva y colectiva, igual que llega de improviso, desaparece después. Creerse capaz de dirimir el sentido de las rupturas siempre resulta osado, de ahí quizá las metáforas astronómicas o los símbolos naturales para hablar del devenir social –el bosque, el viento, el fuego, las mareas…dice Canetti–, pues su inconmensurabilidad y su viveza nos impiden realizar afortunadamente cualquier tipo de cálculo. Las revoluciones parecen meteoros que nos visitan de tanto en tanto. Quizá, al final, hemos pintado a Eros...
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2017
Paseo + Fanzine Rafael SMP + Zanfony Queen + Miriam Martín + Coro Príncipe Galín |
CHARIVARIA (Group Exhibition) Curated by José Luis Espejo y Andrea Zarza.
Centro Centro Cibeles, Madrid. October - December 2017 |
La ruidera urbana, con sus sirenas y sorderas, se impone en las ciudades volviendo muy difícil la escucha. Una mirada ecológica del paisaje sonoro nos invitaría, en principio, a intentar apagar todo ruido para poder atender a los elementos sofocados, a los sonidos y murmullos inadvertidos, las melodías escondidas o las lenguas desaparecidas. Pero ¿no estaríamos suspendiendo en la ciudad lo que la define más intensamente? Así pues, a una cosmovisión de la ciudad caracterizada por su caótica sinfonía de luz y sonido, querríamos oponer una cosmoaudición de la ciudad fundamentada en el diálogo y la convivencia, encarnada en el gesto de unos seres-para-la-escucha cuya percepción fuera capaz de imaginar otra ciudad dentro de la ciudad. De esta ciudad, deseada o desaparecida, se ocupa esta revista caminada: una tentativa de convertir en experiencia colectiva y experimento de varios cuerpos esta dimensión cosmoauditiva y dialógica del mundo.
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2016
Acrílico sobre papel. Una intervención sobre Un fichero Vallekano Rafael SM Paniagua y Fernando Baena. |
ABM Confecciones
Encarnación González 4, Vallekas, Madrid Diciembre 2016 |
El religioso Martín Valmaseda había comenzado su labor pedagógica en Vallecas a principios de los años 70, cuando“hacer educación popular en las barriadas populares significaba reunirse a escondidas con la gente para reflexionar y debatir sobre la realidad y los proyectos de cambio”. Una muestra de su labor es el audiovisual Historia de la Isla, “una metáfora de las dinámicas de apropiación y exclusión del capitalismo” que tenía como fin la reflexión y el debate popular con una clara conciencia del potencial liberador de la fe cristiana. Siguiendo estos pasos, en 1985 se fundó el Equipo de Comunicación Educativa (ECOE) para “educar y concienciar en valores solidarios y democráticos, haciendo uso de las tecnologías audiovisuales”. La Isla es un retrato del archivo realizado desde una posición distanciada. Su creación comprende cuatro elecciones principales: el azar, la pintura, el trabajo y el disfrute. Hemos escogido al azar veintisiete diapositivas. Ante el uso dado a las imágenes para construir una narración, por mucho que esta pueda ser generadora de diálogo, hemos preferido tratarlas como “cosas” liberadas de toda intención. No queremos contar otra nueva historia ni entrar a debatir sobre la ideología de fondo. Más bien nos interesa hablar sobre la imagen en si y el deterioro de su credibilidad, o acaso de nuestro descreímiento. (CONTINUA)
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Tiempos de alegría · Tiempos de desamparo (Group Exhibition)
Curated by Monika Anselment, Simeón Sáiz Ruiz y Wirth Al Cultura. Algeciras, Spain. 2015 CentroCentro Cibeles. Madrid, Spain, 2017 Kunstraum Pro Arte. Hallein. Austria, 2017 |
Baldosines artesanos de santos, vírgenes o pobres suelen instalarse junto a las puertas. He tratado de paganizar, desacralizar y extender ese objeto decorativo volviéndolo testimonio de un espíritu de solidaridad que ya no es religioso sino político. Al rechazo de personas extranjeras y a la expulsión de los otros de nuestras vidas puede oponérsele un gesto de acogida y bienvenida que, como en el “Grito Hacia Roma” de Lorca, cumpla la verdadera voluntad de la tierra que da cobijo y frutos para todos. Este trabajo artesano quiere nombrar materialmente ese gesto de esa comunidad dispersa y diversa que –perenne ternura desgranada– abre sus casas a otras personas e inventan maneras de permanecer juntos, volviendo sus vidas refugio y hogar material de la utopía.
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2015
Acompañamiento al Museo del Prado |
Comunidades inestables - Una ciudad muchos mundos (group exhibition).
Curado por Olga Fernández. Madrid. Matadero Intermediae, en el Museo del Prado. Madrid, Spain. |
Si todas las cosas las timonea el rayo, la inestabilidad no nos sitúa en el sueño, la esperanza o el temor de un orden estable o un principio ordenador, sino en la búsqueda de un equilibrio en el que poder existir. Un recomenzar verdaderamente original. Ese es nuestro arte: entre un paso y otro, un movimiento y un camino; entre el cuerpo y el espíritu, un deseo y una acción; entre lo claro y lo oscuro, una videncia y una contemplación; entre el ruido y el silencio, una palabra y una voz; entre el yo y los otros, una colectividad; entre la guerra y la paz, una revolución. Todo ello lo encontramos por un instante para perderlo inmediatamente después. Esta búsqueda es el arte de los grandes artistas y la obra de los espíritus revolucionarios, pero también la de todas aquellas personas que quieren vivir sus vidas en profundidad, a fondo, hasta el final. Es también la nuestra, al colocarnos ante lo que se nos escapa de las obras de arte del museo que, a pesar de la distancia sagrada a la que se nos exhiben, aún nos observan atentas con miradas familiares pero extranjeras con la actualidad. Siempre abiertas a lo imprevisto de la experiencia que todavía es posible hacer por ellas y al pensamiento sensible que podemos traernos para reforzar nuestra presencia en el hoy, sin condenar su ayer, sin ahuyentar su mañana.
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Laboratorio 2 · Programa Sin Créditos · Las Mayas · Praderón de las Dehesas · 30/4 al 2/52016
Laboratorio 2 [Colectividad · Vida Social ] del Programa Sin Créditos Fue un puente de mayo precioso rodeado de gente muy generosa y majérrima. Acabé agotadísimo de alegría. ¡Por fin, llegó algo de primavera!. ¿El equipo? Fetén. Bea, Beatriz, Carlos, Edward, Miriam, Esther, Alberto, Andrea, Marta, Elena, Lara, Coco, Paola, Amalia, Ana, Gustavo, Lila y Lena [y Leo en camino] fueron una compañía estupenda y también toda la gente que se acercó a celebrar con nosotrxs el 2 de mayo. Echamos de menos a Selina y a Miguel e Isabel del programa que no pudieron venir Haz clic aquí para editar. |
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2015
Artefacto textual |
Catálogo de la exposición ¡Vivan los campos libres de España! de Antonio Ballester Moreno, comisariada por Tania Pardo La Casa Encendida, Madrid, Spain.
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Talares de Diciembre (Invierno)
2013 Fanzine Talares de Mayo (Primavera) 2014 Fanzine |
2014
Colección de Fanzines del CA2M Curated by Garazi Valmaseda 2015 HackTheBiblio en Calafou, Catalunya Curated by #Bookcamping (aka Silvia, Carolina, Kamen + Jara) 2016 Autoedit II Lenguajes plásticos y autoedición (group exhibition). Curated by Juan Pablo Huércanos. Centro Huarte, Navarra, Spain. 2016 Do It With Others. Prácticas autoeditadas en los lenguajes de la imagen. (Group Exhibition) Centro Centro Cibeles, Madrid, 2015 Festival Fiebre (+info) 2017 Completando discursos. Ediciones especiales del Centro de Documentación (Group Exhibition) PROYECTO VITRINAS · Musac de León, Spain (+info) |
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2014
Fotografía |
Optimismo Crítico (group exhibit
Curated by Simeón Sáiz Ruiz. Artium, Vitoria. Tiempos de Alegría/Tiempos de Desamparo (Group Exhibit) Centro Centro Cibeles, Madrid, Spain |
Artium produce y distribuye entre sus visitantes unos cuadernillos en blanco para que cualquiera pueda usarlos como cuadernos de notas. Las portadas son intervenciones de artistas. Simeón nos convocó a reflexionar sobre la alegría política. El cuaderno de enero del 2013 que realicé trataba de mostrar (en el acto mismo de abrirlo) un acontecimiento político y alegre. En este caso la puesta en libertad de Sid Ahmed Bouziane del Centro de Internamiento de Extranjeros de Málaga en agosto del 2011. La lucha por su libertad llevada a cabo por sus familiares y por las asambleas de Málaga fue reprimida en varias ocasiones. Esa situación de alegría en libertad pretende resonar y afectar a las página en blanco y a los pensamientos y reflexiones por fijar.
Baikortasun kritikorako hamabi koaderno
Gure proiektuak irudi bidez adierazi nahi ditu gertakizun politikoren batean edo
gertakizun politikoren batengatik poza adierazi duten gaur egungo gizon-emakumeen
ekintzak. Poz horrek esan nahi du egoera larrietan ere gizabanakoa gizaki bat dela.
Twelve notebooks for a critical optimism
The aim of our project is to create an image of the actions of men and women of
today that express joy about or within an event of a public nature. This joy means that even under extreme circumstances, individuals are human beings.
Baikortasun kritikorako hamabi koaderno
Gure proiektuak irudi bidez adierazi nahi ditu gertakizun politikoren batean edo
gertakizun politikoren batengatik poza adierazi duten gaur egungo gizon-emakumeen
ekintzak. Poz horrek esan nahi du egoera larrietan ere gizabanakoa gizaki bat dela.
Twelve notebooks for a critical optimism
The aim of our project is to create an image of the actions of men and women of
today that express joy about or within an event of a public nature. This joy means that even under extreme circumstances, individuals are human beings.
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2013
Video performance |
Historias de Madrid (Group Exhibit)
Curada por Fernando Baena Matadero, Madrid, Spain |
El Fuero Viejo o Fuero de 1202 contiene las leyes por las que se rigió el vecindario de Madrid y fue redactado por su propio Concejo abierto y ratificado, con agrado o a la fuerza, por el rey Alfonso VIII. Sus disposiciones se encaminaban a establecer los principios de un gobierno templado y sólido, justo y reparador, cuando las circunstancias y la diversa condición de las personas lo permitían. El concilium mayor de este Concejo abierto o Asamblea general de todos los vecinos que regía Madrid quedaba formado por la reunión del juez local, los alcaldes y la asamblea vecinal, convocada a “campaña tañida” cada domingo en alguna de las plazas de la villa (en alguna ocasión -1317- “en el ciminterio deste mismo logar, que es en el corral de la Eglesia de Sanct Salvador”). Esta Iglesia de San Salvador estaba situada en el actual número 70 de la calle Mayor, frente a la Plaza de la Villa, donde una placa conmemora, no el Concejo abierto, sino el nuevo concejo de tipo restringido, estable y oligárquico que lo sustituyó. Aquel quedó abolido por la cédula real que Alfonso XI dio el 6 de enero de 1346. En ella se designaba a los doce primeros regidores de Madrid y a los oficiales restantes. Las recientes luchas del 15 M han traído a la actualidad nuevas reivindicaciones de democracia directa como la representada por el Concejo abierto, que aún hoy se aplica en España en algunos pequeños municipios. Las nuevas tecnologías podrían sustentar técnicamente un nuevo tipo de democracia directa y participativa pero esta posibilidad sigue siendo ninguneada por la democracia representativa y por los poderes que la defienden y son defendidos por ella.
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2013
Instalación |
Festival Y si dejamos de ser (artistas)?
La Casa Encendida. Madrid. Junto con Paz Rojo, Terrorismo de Autor, Emilio Tomé, Laura Bañuelos, Miguel Guzmán, Ester Jordana, PlayDramaturgia, Norberto Llopis,PKMN, Fernando Quesada, Peter Pal Pelbart, Marina Garcés… |
